經典語錄
接觸藝術品對我們大有裨益，甚至會對你有所啓發。但可別誤以爲僅僅到了美術館，站在偉大的藝術品面前思考一下，你的藝術體驗就理所當然地很有意義了。要想真正有所收穫，你需要透過理解作品，被作品感動，才能與藝術之間產生一種更私密的聯繫。
過分的純粹傷害了美術館。藝術要產生意義，必須和真實的世界產生聯繫。“並不是說藝術應該在像被轟炸過似的破破爛爛的地方欣賞，”藝術批評家傑瑞·薩爾茨（Jerry Saltz）公允地評價道，“而是說除了白立方之外，應該還有其他方式來呈現藝術，無論從空間上，還是從表現方式上。”但矛盾的是，大多數美術館那種寧靜、一絲不苟的氣氛，並不適合解說或闡釋藝術品的內涵。透過講解背景故事、交談、表演、開派對等方式，都可以幫助我們理解和欣賞藝術，可美術館潔淨的牆壁和安靜的環境，會令這些行爲顯得不合時宜。然而，要想讓觀衆在美術館裏感到更自在和舒服，可能正需要這樣的引導。
“白立方”這個詞在20世紀70年代第一次出現時，指的是那種寬敞、乾淨、沒有**—— 因而很純粹——的白*空間，一個沒有任何干擾的場所。在白立方里，只有你和藝術作品靜默獨處，中間沒有任何阻礙。但問題也隨之而來，白立方本身竟成了目的，給了美術館方和藝術家一個爲藝術而藝術的藉口。結果，白立方的包圍開始讓人感到隔絕，它的乾淨讓人覺得好像消過毒，進入美術館也總讓人感覺好像進了實驗室一樣。白立方不再是一個單純的空間，反而開始代表一種呈現藝術的方式。這種轉變對美術館參觀體驗造成的深遠影響，一直持續到了今天。
