經典語錄
我就是認爲，再沒有比拉手逛超市更幸福的事情了！眼前是琳琅滿目的商品，一邊挑一邊計劃着晚餐，挑選對方喜歡的食物。
在柔軟的草坪上野餐，與騎自行車和吃*激凌一樣，都是炎炎夏季不可或缺的享樂元素之一。
倫敦就是如此，數不清的畫廊、美術館和藝術博覽會。記得那時最愛和溫迪（Wendy）一起去看大大小小的展覽。她是馬來西亞女孩，在 UCL讀建築設計。有一次，我們一起去攝政公園看佛瑞茲藝術博覽會（Frieze Art Fair），展覽在草坪上的巨大白*帳篷中舉辦。天氣微冷，看累了，逃跑去蒙茅斯咖啡店（Monmouth Coffee）喝咖啡。它位於街角，小小的門面，黑*的招牌。這家店成立於 1978 年，以賣咖啡豆起家，它直接從世界各地的種植場採購高質量的咖啡豆，自己烘焙以保*品質。這家店的咖啡是我在英國喝過的最可口的咖啡。每人手握一杯熱拿鐵，就着一塊熱乎乎的杏仁可頌，咖啡的香氣縈繞在玻璃杯的邊緣。
三毛說，如果未來我有個女兒，就叫她撒哈拉・阿非利加。那麼，如果未來我有個女兒呢？我也早早就給她想好了名字，叫雀兒喜（chelsea）。因爲，有很長一段時間，我被這個單詞緊密地圍繞着。申請的學校叫作切爾西藝術學院（Chelsea College），住的房子碰巧也在切爾西區，每週四都看到穿着藍*球衣的切爾西球迷充斥在酒吧裏、地鐵裏，時間久了就被感染了，去看了好幾場球賽。後來去了紐約，也習慣*地住進切爾西區。
剛纔提到的薩奇美術館，是我幾乎每週都去的地方，有時是放學的路上或是週末約朋友閒逛。穿過約克公爵廣場，路過一片整齊的草坪和幾棵高大茂盛的法國梧桐，就到了美術館的主入口。喜歡這裏是因爲美術館主人薩奇先生挑選作品的獨特又瘋狂的怪品味。他喜歡大量收藏年輕藝術家的作品，在美術館中經常能看到先鋒藝術家的作品。我記得第一次看到弗朗西斯·培根（Francis Bacon）的原作就是在這裏。印象最深的是理查威爾生的裝置作品《20∶50》，泛空的白*空間，廢舊的機油被倒在美術館地下一層的地上，像一片巨大的黑*游泳池，靜止的表面散發出微暗的光，刺鼻的機油味兒瀰漫在空氣中。反*使空間變得上下完全對稱，一切沉靜得令人心生敬畏。
我到夏威夷時，在歐胡島威基基海灘（Waikiki Beach）找了家酒店住下，是朋友盛情推薦的*虹樓拐角房間。推開門，就是鋪天蓋地的蔚藍，眼皮底下就是威基基海灘。最好的時光是仰臥在牀上，看窗外飄過的雲，白*的紗簾隨海風盪漾。隨着氣溫升高，光線從冷*調明亮起來，帶着一絲粉嫩。這個時候，大自然中最細微的變化都令萬物心動。翻兩頁書，漸入夢境。醒來站在陽臺上，映入眼簾的是有各式鮮豔圖案的沙灘巾，如波斯細密畫般裝點着海灘。水面瑩光閃亮，玩站立式衝浪板（Stand Up Paddle）的人們三三兩兩地點綴在海面上。
而負空間式的繪畫，就是隻有椅子的輪廓，強調椅子以外的空間。我住在倫敦 SW3 區，位於南肯*頓（South Kensington）和斯隆廣場（Sloane Square）地鐵站中間。這個區都是優雅古典的老房子，有維多利亞風格的，也有紅磚新拜占庭風格的。往肯*頓方向走，可以走到博物館路（Exhibition Road），在這個路口，有三座博物館：維多利亞和阿爾伯特博物館（V&A）、自然博物館、科學博物館。不過，倫敦最令我怦然心動的展覽，其實是皇家藝術學院（RCA）的夏季秀。皇家藝術學院離切爾西區不遠。
她的“負空間”（nagative space）系列作品，我尤爲喜愛。比如，她把椅子底下空間翻模而真實呈現出來，這種將日常最熟悉卻看不見摸不着的空間表現出來的做法，提供給我們解讀事物的新視角。負空間在我們的課程中也會接觸到。在藝術教育裏，學習如何從負空間看世界是不可或缺的一項訓練。負空間指的是物體和物體的間隙。以繪畫爲例，我們憑直覺畫一個物體，比如一把椅子的輪廓，再加上椅子的細節及光影變化，讓椅子“躍然紙上”，從白底平面上突顯出來，栩栩如生。
泰特美術館（Tate Britain），緊鄰隔壁。記得入學第一天，導師丘·懷爾德（Kew Wilder）就告訴我們，拿着切爾西的學生卡出入泰特美術館是免費的。所以說，這裏應該算是我出入最頻繁的美術館了。有時在工作室切木板累了，或是在圖書館查資料腦袋有點僵，都會去美術館看會兒展覽，在花園裏放空疲憊。在泰特美術館參觀過的展覽中，最喜歡的算是雷切爾·維利特（Rachel Whiteread）的展覽。她是英國一位很知名的雕塑家。我還記得那個展覽小冊子的封面是她的一張繪畫作品，黃*的方格紙上，用針管筆和水*描繪着一個立方體的浴缸。這次展覽展示了大量用方格紙創作的繪畫作品。
